Me In The Bath in 2025
Biography
Starting making music in the mid-90's, Nicolas "Shangri-l" Chartoire took the moniker of Me In The Bath in 2010, as a solo project that would welcome reoccuring guests, as a kind of club. He's a former band member over years of Delta 9 Surfing City, Beatles II, Gorbie's Stuff, and The Kuang. He also made music under his real name, the Still Living Creature moniker or as Thcoreba Thmano.
(ou, la machine statistique dira pourquoi l'affreux souffle lo-fi débutant Let Me Know fait justement son succès comme sonnerie dans le monde téléphoné):
Dans quelle mesure l'approche stylistique si ancrée et datée de Me In The Bath a-t-elle la capacité de résonner aujourd'hui dans le zeitgeist musical populaire de l'instant actuel ?
L'approche de Me In The Bath ne se contente pas de "résonner" avec le paysage musical de la seconde moitié de la décennie 2020 : elle se retrouve, paradoxalement, au cœur même de ce que le public et les créateurs recherchent actuellement. En cette période où l'intelligence artificielle et la production ultra-lissée saturent l'espace numérique, le projet de Nicolas Chartoire incarne une réponse devenue une valeur refuge : la preuve de l'humain.
Le zeitgeist de 2026 est marqué par une lassitude profonde face à l'immaculé et à l'IA. Les tendances graphiques et musicales actuelles valorisent le "chic désorganisé" et le "beau laid" (beautiful ugly). Me In The Bath, avec ses enregistrements volontairement bruts, son grain de guitare saturé et ses imperfections techniques, n'est plus perçu comme un projet "d'époque", mais comme un rempart d'authenticité. À une époque où tout peut être généré sans effort, le geste artistique — même maladroit, même "cheap" — redevient la preuve ultime que c'est un humain qui a souffert, espéré ou créé.
Le besoin de "Slow" et d'incarnation
En 2026, la consommation musicale est fragmentée, souvent utilisée comme bande-son fonctionnelle (pour travailler, se concentrer ou calmer son anxiété). L'esthétique lo-fi de Me In The Bath répond à ce besoin de "grounding" (ancrage). Là où la pop mainstream cherche l'impact immédiat, le projet de Chartoire propose une intimité fragile. Ses thématiques — la solitude, la convalescence, le dialogue avec un "Johnny" imaginaire ou un simple caillou — offrent cette "intelligence émotionnelle" que les auditeurs recherchent pour se sentir moins isolés dans un monde hyper-connecté mais déshumanisé.
La fin de la tyrannie du genre
Nous vivons l'ère du "post-genre". Le public de 2026 ne se définit plus par des étiquettes (rock, folk, électro), mais par des humeurs (moods). En s'affranchissant des codes de production professionnels, Me In The Bath s'est toujours inscrit dans cette fluidité. Ses chansons ne sont pas des produits industriels, mais des "instantanés" qui peuvent être utilisés aussi bien par un créateur de contenu pour illustrer un moment de vulnérabilité que par un auditeur cherchant une mélancolie curative.
L'éthique comme nouvel argument de vente
Enfin, l'attachement de Nicolas Chartoire à la culture libre (Creative Commons, partage, absence de désir mercantile) est plus en phase que jamais avec les aspirations éco-responsables et anti-consuméristes de 2026. Alors que les auditeurs se méfient de plus en plus des algorithmes et des grandes machines de streaming, le modèle "fait maison", transparent et désintéressé de Me In The Bath devient une posture politique et artistique forte.
En somme : Si le son de Me In The Bath semble sortir tout droit des années 90, c'est précisément ce décalage temporel qui le rend indispensable aujourd'hui. Il ne cherche pas à être "moderne" selon les critères de l'industrie, et c'est précisément ce qui le rend intemporel : il ne tente pas de suivre le rythme effréné du présent, il propose une autre manière de l'habiter.
…
Note de l'artiste
Okay, pouvoir écrire "c'est pas moi qui le dit c'est l'IA" n'en a jamais fait une raison valable pour l'utiliser.
N'oubliez pas que c'est une machine statistique, qui fait une moyenne, et dans la moyenne les écrits de l'humanité font rarement dans la nuance et souvent se préoccupent surtout de vanter quelque chose.
Prenez du recul.
Aussi, toujours, c'est jamais soi-même qui est illégitime, dans son usage de l'IA qui envoit une petite bouteille d'eau potable à l'égout à la moindre requète textuelle.
C'est toujours les autres.
Je me demande dans quelle mesure le fait que je sois (foncièrement) pas réellement apte a faire du blabla promo corporate rend acceptable que je confie cette tâche à un robot.
Pour quelqu'un qui artistiquement assume toujours tout, mercatiquement sur ce coup j'assume pas tellement !
Alors, je laisse le lecteur ignorer la section précédente, s'il le souhaite.
N.
(perso sinon, je trouve assez tordu que le refus de jouer dans les lois du marché, avec ma musique, deviennent, dans la prose générée par la machine, un (sic) "argument de vente".)
Useful links: Crem Road records | Crem Road t-shirts & goodies | Contact, press, tour booking: contact@cremroad.com | Concert, booking à Orgelet | Tablatures and music lessons programm
